В Краснодарском академическом театре драмы им. Горького 29 сентября откроется выставка Сергея Аболмазова.
Работы художника будут представлены в отдельной экспозиции выставки, посвящённой 95-летию театра. В память о художнике, который ушел из жизни в 2013 году, артисты театра зачитают его стихи и прозу.
Художник проработал в театре драмы более 20 лет. Являлся сценографом таких спектаклей, как «Маленькая До», «Детские шалости», «Идиот», «Евангелие от Воланда», «Мастер и Маргарита», «Отчего люди не летают» и других.
Испокон веку профессия кузнеца в Екатеринодаре была прерогативой иногородних. Казаки занимались в основном сельским хозяйством и воинской службой. Ремесленники же – портные, сапожники, плотники, кузнецы – были пришлыми. Даже в закрытом для не-казаков городе существовали кузнечные мастерские, которые производили, по большей части, сельскохозяйственные орудия.
Притоку мигрантов способствовал закон от 29 апреля 1868 года, разрешавший лицам невойскового сословия строить на Кубани жилые дома и пользоваться приусадебными участками при условии внесения посаженной платы. Ремесленники со всей России устремились на юг. К 1875 году порядка 25% промышленных заведений города принадлежали кузнецам.
Примерно в тот же период мастера-металлисты впервые занялись изготовлением декоративных изделий (раньше, в XVIII – начале XIX века, на Кубани при строительстве домов больше заботились о надежности и долговечности, нежели о красоте).
Несмотря на то, что права иногородних в Екатеринодаре всячески урезались – например, мигранты были обязаны просить у войскового начальства разрешение на строительство заводов и фабрик – кузнечное дело в городе продолжало развиваться.
В начале XX века на Кубани стали формироваться профессиональные сообщества ремесленников. В 1906 году подобная организация появилась и у местных ковалей. У профсоюза было собственное помещение, бюро для оказания юридических консультаций и помощи в поиске работы. При организации работала собственная библиотека и читальня, устраивались публичные лекции и беседы. Кроме того, выпускались каталоги художественной ковки. Стать членом общества мог любой – независимо от пола, национальности и вероисповедания.
Основой ажурных металлических «кружев» с самого момента их появления на Кубани являлся кованый пруток четырехугольного или, реже, круглого сечения. К переплетению прутков обычно добавляли декоративные детали (листья, цветы, фигурки зверей), которые вырезали из листовых заготовок. Поначалу детали для изделий делали сами ремесленники. К концу XIX века производство заготовок вышло на новый – промышленный уровень, а мастера смогли сосредоточиться на художественной обработке металла.
К началу XX века традиционный пышный растительный и животный орнамент стал уступать место лаконичным модернистским формам. Четырехугольный пруток был окончательно заменен на круглый – последний, в свою очередь, давал куда больше возможностей для творчества. Перемены коснулись и материалов: вручную обрабатываемое ковкое железо использовалось для изящных декоративных деталей, а промышленный чугун шел на производство ступеней и лестниц. Два металла не конкурировали, но мирно сосуществовали на улицах города.
Модерн переосмыслил сложившиеся каноны композиции – хорошо знакомые сюжеты избавились от лишних деталей, стали легче. Асимметрия сделала узор динамичнее. Наряду с видоизмененными животными и растительными мотивами на балконных решетках, парапетах и козырьках стал появляться лаконичный меандровый орнамент.
В советскую эпоху декадентскому «украшательству» в архитектуре места не нашлось.
Зато сейчас, помимо старинных металлических кружев, в городе (особенно в центральной части) можно увидеть разнообразный «новодел». Видимо, отбить любовь к ажурному металлу у краснодарцев не по силам никакой идеологии.
Текст: Валентина Гольцберг
В краснодарском киноклубе «Литвид» 23 сентября проведут лекцию и покажут фильм «Кафка» Стивена Содерберга.
«Мы поговорим о философских и эстетических тенденциях в литературе начала XX века, о печальном и одиноком гении Франца Кафки, о модернизме», — рассказывают организаторы на странице мероприятия.
Мероприятие начнется 23 сентября в 19:00 в культурном центре «Типография». Стоимость входа составит 150 рублей.
Офисные служащие, топ-менеджеры крупных корпораций, заправщики с бензоколонок и школьные учителя регулярно и с удовольствием меняют собственную жизнь на несколько мгновений чужой, яркой и героической. Меняют роли, которые играют изо дня в день (отца семейства, начальника или подчиненного, тихони или самоуверенного раздолбая), — на те, которые всегда мечтали сыграть: эльфа, рыцаря, дракона, придворной дамы или, чем черт не шутит, Короля сказочной страны.
Отыскать ролевиков в Краснодаре оказалось не так-то просто — нет, не потому, что их тут мало, — просто эти ребята, играющие в иные вселенные, сами словно вытеснены в параллельную реальность, где никто не знает их настоящих имен, номеров телефонов и адресов. Ощущение мистификации и предвкушение волшебства начинается еще на этапе подготовки к интервью, когда тебя то и дело отправляют на поиски Гендальфа Серого или переадресовывают «самому» Магистру Игры.
Ян Кулаковский в ролевом моделировании (РМ) уже больше 12 лет. В начале интервью он обеспокоенно просит сохранить максимально непредвзятое отношение к услышанному — говорит, устал читать о людях из РМ сплошные штампы из разряда «бегущие от реальности, социально неадаптированные чудики».
— Я в РМ пришел случайно, когда расстался со своей девушкой. Просто как-то увидел людей, занимающихся фехтованием, а среди моих одноклубников по туризму был человек, знакомый с ними, так что я у него расспросил, что да как, и пришел на тренировку. Да так и остался, потому что атмосфера в РМ очень позитивная и дружелюбная, здесь все рады научить тому, что умеют сами — стоит только попросить. Остался потому, что мне все здесь интересно — и обширные познания в истории, и ремесленное мастерство в разных сферах, работа по коже и металлу, фехтование и т.д., и мои знания нужны новым приходящим в РМ.
— Какое место занимает РМ в моей жизни?.. Не скажу, что главное — все же это увлечение, хобби. Кто-то ходит в горы, кто-то коллекционирует что-то, кто-то ремонтирует ретро-авто, а мое хобби — ролевки.
— В РМ не бывает одной вселенной, мы моделируем любые, которые нам нравятся, от всем известной и затертой до дыр вселенной Властелина Колец (ВК) до мира World of Warcraft (WOW) и Вархамера («Вахи»). Все зависит от того, какое мероприятие: если мероприятие по миру WOW, то я могу быть одним персонажем, в мире ВК другим, а в следующем году по тому же миру могу быть уже совершенно противоположным, антагонистом моего предыдущего персонажа. Чтобы это понять, нужно просто представить РМ как постановку в театре — только нет зрителей и нет четкого сюжета, есть некая предыстория, контекст мира, и есть заданные характеры героев. И ты должен поступать и жить в соответствии с ними.
— Много ли в Краснодаре вообще ролевиков мне трудно сказать, человек 500, думаю, будет, если всех собрать. У нас есть свои традиции, за 30 лет существования субкультуры они не могли не появиться. Есть какие-то самостоятельно разработанные технологии, например, внутренней связи, и многое другое, есть даже свои конвенты. У нас в год проходит порядка 10-15 мероприятий. О них можно заранее узнать, например, из тематических групп «Вконтакте».
— Я сейчас собираюсь на мероприятие по Вархамер: Люстрия 2015. Сил и денег РМ отнимает ровно столько, сколько ты готов потратить и вложить. Есть совершено разные роли, на некоторые 1000 р. на всю подготовку хватит, а на некоторые 50 000 р. мало будет. Все зависит от твоих желаний и возможностей. Я собираюсь ехать Рейнджером (разведчиком). Часть костюма у меня была готова с предыдущих мероприятий, часть пришлось переделывать под эту роль, часть изготовить с нуля.
— Традиции? Ну, одна из наших традиций — это здороваться и прощаться не ладонью, а запястьем: пошло это от того, что после тренировок на мечах привыкаешь беречь пальцы, не подставлять под случайный удар. Что до слэнга — к примеру, опытных людей в РМ называют «олдами» от английского old, старый. Такое звание получают только уважаемые и опытные люди, и награждает им по умолчанию, не сговариваясь, сам клуб.
В краснодарском музее имени Ф.А. Коваленко 17 сентября представили выставочный проект «Всемирное наследние: Япония» японского фотографа Кадзуёси Миёси.
В экспозицию вошли 60 фотографий, предоставленных посольством Японии, ксилографии японских мастеров 17-19 веков, а также видеоматериалы о музее Кацусико Хокусая. С представителями последнего 23 сентября будет организована скайп-конференция, сообщила «Другим городам» пресс-служба музея.
У посетителей также есть возможность послушать лекции по теме «Мировое наследие Японии: история мест, изображенных на фотографиях Кадзуёси Миёси». Выставка продлится до 4 октября по адресу Красная, 13.
Французский театр братьев Боммер
Жители Екатеринодара познакомились с кинематографом в марте 1897 года. В здании второго общественного собрания демонстрировались фильмы Люмьера. Однако первый стационарный синематограф появился в нашем городе только спустя 10 лет.
Пионером кинобизнеса в Екатеринодаре принято считать предпринимателя Демосфена Христофоровича Чеймазиди. Именно он в канун нового 1907 года открыл «первый в России по обширности и богатству картин «Французский театр братьев Боммер».
Несмотря на громкое имя, сам кинематограф сложно было назвать роскошным. Зрители располагались на деревянных скамейках, которые становились ниже по мере приближения к экрану. На передних (самых дешевых) рядах можно было сидеть только на корточках, поэтому публика остроумно называла театр не французским, а турецким. Впрочем, недостаток комфорта был в то время общим местом для электротеатров. Не было также и тапера. Но это вовсе не значит, что фильмы шли в тишине – часто сами зрители или владелец театра «озвучивали» происходящее на экране.
Мон Плезир
Переломным для развития кинопроката в нашем городе стал 1912 (по другим данным – 1913) год. К этому моменту в Екатеринодаре уже было порядка 10 биографов – «Бомонд-Иллюзия», «Модерн», «Бон-Репо», «Феникс», «Помпея» и другие. Все они не отличались ни красотой, ни комфортабельностью, ни габаритами. Но вот, в самом центре города в здании из железобетона, построенном архитектором Козловым под скейтинг-ринк (место для катания на роликовых коньках), стараниями того же Чеймазиди открылся «первый по величине и удобству» электробиограф «Мон Плезир».
Богатое внутреннее убранство нового кинотеатра, доставшееся ему вместе со зданием «катка», поражало неискушенного зрителя.